洪健鵬與妻謝雯毓都是陶瓷工藝名家。
瓷火融文脈 匠心連兩岸
【記者吳惠民桃園報導】千年窯火在閩中瓷都德化綿延千載,一代代匠人以高嶺土為紙、刻刀作筆,書寫東方造像美學。深耕瓷都十餘載的跨界瓷塑大師洪健鵬,自2008年與德化白瓷結緣,融匯木雕、泥塑、書畫、手拉坯諸般技藝,獨創木雕浮雕嫁接瓷塑工藝,深耕道教仙聖、閩南民俗題材,以一器一物承載忠孝文脈、聯結海峽鄉愁。其中以德化白瓷廣澤尊王坐像為代表,將非遺瓷塑技藝與閩臺同源孝德文化熔鑄一體,讓千年瓷藝走出工坊,成為活態傳承、溝通兩岸的文化載體。


跨界融技破局限 十年磨劍自成一派
走進德化丁水山房工作室,案臺上擺放著文昌帝君、華光大帝、陳摶老祖多尊瓷塑,空氣中彌漫著瓷土溫潤的氣息。工作室主理人洪健鵬,是瓷都少見的全能型跨界匠人,一身技藝源於數十年不間斷的積澱與求索。
幼時流連鄉間廟宇,壁畫丹青種下繪畫根基;青年深耕草書書法,閒暇研習木雕、泥塑、手拉坯,多門傳統手藝並行精進。2008年,他正式紮根德化,一頭紮進白瓷世界。「木雕善立體浮雕,陶瓷長溫潤塑形,若能將二者相融,德化白瓷便能跳出傳統單薄的造型局限。」洪健鵬心中萌生跨界融合的創作構想。
2013年,曜窯陶藝工作室掛牌成立,他開始系統試驗木雕減法雕刻與陶瓷堆塑加法結合的技法;2015年底,「丁水山房」落成,一套獨屬於他的木雕浮雕嫁接瓷塑創作手法正式成型。德化高嶺土質地綿軟,生坯脆嫩,修坯、雕刻容錯率極低,一刀偏差便整器作廢。為攻克工藝難關,洪健鵬日夜反復試坯,摸索出一套完整創作流程:先翻閱古籍、手繪完整造像底稿,再依據瓷胎厚薄定制專用刻刀,落刀乾脆俐落,胸有全局方能讓衣紋、浮雕線條流暢貫通。


授徒之時,他始終堅守「先筆墨,後瓷雕」的教學準則:「繪畫是瓷塑根基,不懂筆墨氣韻,刻出來的神像只會有形無神。」十餘載深耕,他平衡市場創作與藝術追求,六成作品承接定制,瓷雕個人杯常年供不應求,餘下四成留給隨心創作的道教、民俗造像。閒暇之時,讀書、寫字、篆刻、收藏古瓷,潛心鑽研晚明德化文人杯文化。「技多不壓身,傳統底蘊是匠人走得長遠的底氣。」洪健鵬常說,讀書習藝早已融入日常,是終身不曾停歇的修行。
從單一制瓷到多藝融合,從模仿古器到獨創技法,洪健鵬以十年深耕拓寬德化白瓷表達邊界,將木雕的立體層次、泥塑的塑形功底、書畫的筆墨氣韻盡數注入瓷土,為道教仙聖題材瓷塑開闢全新藝術表達路徑。文昌帝君坐立雙像、華光大帝、陳摶老祖、壽星鹿塑等系列作品相繼問世,形神兼備、法度嚴謹,盡顯德化白瓷「白如雪、潤如玉」的獨特風骨。
瓷塑寄孝承閩韻 廣澤尊王牽兩岸根脈
工作室展廳正中,一尊廣澤尊王德化白瓷坐像靜靜佇立,瑩白釉面凝脂通透,衣袂褶皺行雲流水,胸前龍紋浮雕層次分明,光影交錯間,木雕浮雕的立體感與白瓷溫潤質感完美交融,是洪健鵬跨界工藝的集大成之作,更是承載閩臺同源記憶的文化載體。
廣澤尊王本名郭忠福,生於後唐,以至孝成神,祖庭坐落南安詩山鳳山寺,其信俗列入福建省級非遺,香火遍佈閩南、臺灣及東南亞,是聯結海內外閩南人的精神紐帶。深耕古瓷多年的洪健鵬,始終認為德化白瓷不應只陳列於博物館,更要紮根鄉土、承載在地文脈。創作廣澤尊王瓷塑,在他心中有著特殊的分量:「廣澤尊王核心是孝德文化,更是閩臺共有的文化符號,用千年德化瓷塑造聖王公,既是複刻傳統造像規制,更是讓瓷藝承載兩岸同根同源的鄉愁。」

為還原神像正統神韻,洪健鵬埋首翻閱大量古籍史料,細緻考究面相、服飾、坐姿所有細節。民間傳統中,廣澤尊王為少年童顏,標誌性右腳盤曲、左腳垂落的翹腳坐姿,還原郭忠福鳳山坐化的經典意象。他嚴格遵循古法造像範式,塑造出溫潤祥和的少年面容,衣紋線條柔和舒展,胸前浮雕龍紋兼顧威儀雅致,將護佑一方、忠孝傳家的文化內涵凝於瓷土之上。
整件作品完整運用其獨創複合工藝:先以泥塑打底塑形,雕刻剔除多餘坯土做減法,龍紋、衣飾局部輔以堆塑做加法,經多輪精細修坯、精准控溫燒制,才最終呈現溫潤通透的成品。對比傳統單一瓷塑,這件廣澤尊王瓷塑浮雕立體感突出,自然光下明暗層次豐富,既守住德化白瓷溫潤內斂的特質,又突破傳統瓷塑平面化短板。
在海峽兩岸,供奉廣澤尊王的宮廟數以千計,僅臺灣地區便有數百座相關廟宇,每年大批臺灣信眾跨越海峽赴南安祖庭謁祖。這尊白瓷聖王公造像,不止是一件手工藝術藏品,更是流動的文化橋樑。不少臺灣藏家、宮廟主事慕名來到丁水山房,將廣澤尊王瓷塑帶回寶島供奉,一瓷跨越海峽,讓兩岸同胞共守一份忠孝信仰、共憶一脈閩南鄉情。「技藝是骨架,文化是靈魂。」洪健鵬坦言,深耕閩南民俗、忠孝、兩岸同源題材,就是希望用手中瓷土,講好兩岸同根同源的文化故事。

除廣澤尊王之外,他打造的整套道教仙聖瓷塑同樣底蘊深厚:文昌帝君坐像雍容儒雅,持卷而立,承載學子崇文祈福的美好期許;陳摶老祖袒胸休憩,盡顯道家順應自然的隱逸風骨;華光大帝體態雄渾,開臉溫潤藏威,還原神明鎮煞護民的神格;壽星伴鹿造像寓意壽祿雙全,貼合民間祈福願景。每一尊造像皆嚴守傳統規制,融入傳統文化內核,讓道教文化、閩南民俗借白瓷煥發新生。

守正創新續窯火 以匠人心育時代文脈
十餘載與瓷土相伴,洪健鵬始終篤定,傳統瓷塑想要長久生命力,離不開守正與創新雙向同行。守,是守住古法工藝、傳統造像規制、千年文化根脈;創,是打破工藝壁壘、融合多元技藝、貼合當代審美與市場需求。他常年研讀古籍、收藏古瓷,深挖晚明德化文人瓷美學,將詩詞、傳統造像美學融入每一件器物。在創作中,他兼顧雅俗,既有可供收藏、承載厚重民俗文化的精品大型造像,也設計簡約標準化的文昌帝君立像,可批量生產,兼顧大眾消費與市場傳播,讓傳統道教題材瓷塑走進尋常百姓家。
傳藝育人,是洪健鵬堅守的另一重初心。收徒授課時,他不急於傳授雕刻燒制技巧,而是先帶弟子臨摹古畫、研習書法、品讀民俗典籍,夯實文化根基。在他看來,非遺傳承不止是手藝傳遞,更是文化精神的接續。如今,不少年輕學徒跟隨他學習木雕瓷塑融合技法,深耕道教、閩南民俗造像,新一代匠人正在瓷都接續窯火。

千年德化窯火,見證一代代匠人的堅守與蛻變。洪健鵬紮根瓷都,以跨界技藝拓寬白瓷創作邊界,以道教仙聖瓷塑承載傳統文化,以廣澤尊王造像搭建兩岸文化橋樑。一抔高嶺土,刻忠孝文脈;一把刻刀,連海峽山海。在他手中,德化白瓷不再只是單純工藝美術品,而是承載非遺技藝、傳承忠孝美德、聯結兩岸同胞的活態文化載體。
新時代非遺傳承之路,守正為本,創新為翼。如洪健鵬一般紮根鄉土、深耕傳統、勇於融合創新的匠人,正以手中手藝啟動傳統文化生命力,讓綿延千年的瓷都文脈,在新時代持續傳遞溫情與力量,讓東方匠心跨越山海、生生不息。
